【视频】| 直面精神病和流浪者社会工作的黑色幽默影片：《癫佬正传》 社工电影-鹿鸣公益社会服务中心
女记者（叶德娴 饰）受托跟踪采访一个忠实于精神病患者救助事业的社会工作者（冯淬帆 饰），二十多年来他一直与街头流浪汉打交道，旨在引导他们走向康复风雨稻香村，但他的行得不到人们的响应。女记者亲眼目睹了他对垃圾佬（周润发 饰）、终日游荡在菜市场的癫仔（梁朝伟 饰）与康复的患者（秦沛 饰）的关怀 与他们辛酸的故事无野之城。康复患者其实有间歇性发作精神病，受到生活中重重压迫后，想念儿子的他持刀闯入幼儿园酿成血案......
导演: 尔冬升
编剧: 尔冬升
主演: 冯淬帆 / 叶德娴 / 秦沛 / 陈国新 / 周润发 / 更多...
类型: 剧情
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 1986-06-05(香港)
片长: 92分钟
又名: 天天星期七 / The Lunatics
第23届台北金马影展 金马奖 最佳剧情片(提名)
第23届台北金马影展 金马奖 最佳男配角 秦沛
第6届香港电影金像奖 最佳电影(提名)
与八十年代中期香港电影执意展现全民娱乐的作品不同，这部尔东升的处女作因关注特殊群体而显得卓尔不群程颖婕，倍受推崇黑权杖，被认为是带有浓重人文特征的经典影片。由此看来，尔东升的儒雅气质不仅体现在白衣胜雪的侠客风范上张绛雪，更因其骨子里自然流露的社会关怀而独树一帜。当年被指责为只会扮靓装酷的小生尔东升，不满媒体对他的妄加评论，负气拍出这部从形式到内容都颇有震撼力的影片，叫人吃惊之余赞不绝口。
《癫佬正传》开始的场景是精神病人在菜市场病情发作，罗艳芳挟持一名妇女，而围观群众或喧闹哗然，或惶恐不安，一种冷眼观世事的局外人眼光，由此分化出健康人与残障群体不可逾越的鸿沟，畏惧、歧视、躲避、窥探以及抛弃，成为社会对待精神病人的主流态度，而社会工作者的无悔付出倒凄惨得成为弱势群体对另一弱势群体的相濡以沫。随着影片对精神病人生存现状不断深入的揭示，流露出这样一种讯息：缺失关爱的社会比丧心病狂的疯子更可怕。一群不份青红皂白的邻居对一名患者的围殴，更令人觉得恐怖的是绝品小村医，那些正常人对落荒而逃的患者的穷追不舍。
1980年代时，香港的精神病院的建设情况也不理想我爱平底锅，大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人，谁来关心他们渴慕的意思？电影中尖锐地指出，由于经费不足，社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面，最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中；精神病患者本需要关怀和帮助，可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解b小调雨后，以至于本已康复的阿全再被逼疯；“癫佬”们本已是悲剧胜芳大杂烩，可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制，坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问，最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧，记者们在急着拍照抢新闻，阿明这样的社工早已转行赚大钱去了修武一中，周围人群准备的则是咒骂和棍棒！
影片另一个辛辣的指向是针对社会的抛弃行为，妻子对患病丈夫的抛弃，母亲对患病儿子的抛弃，包括个别心力交瘁的社工对救助对象的抛弃，医疗机构对初步治愈但仍存在复发隐患的康复者的抛弃，暴露社会进程中无情的一面长安风流，“我妈叫我去死”，自杀未遂的患者啼血的告白，是影片最为刺耳的一句台词。
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业，似乎让人不致绝望，但总体上电影的基调仍是“拷问”！拷问社会的残忍，拷问制度的欠缺，拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比（开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比，高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比），让这些残忍和悲痛更刺眼，而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了，不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了窦天宝。只是反观我们城市各处，天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者，而在这样的背景下，我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷，也没有锋利，既没有沉重，暗棋版军旗更没有拷问，除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外辣妹特工，戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁：“请多关注、关怀孤独症患者……”
尔冬升初执导筒，却熟练的讲起了连环索式的故事，故事与故事之间衔接自然，在不经意的实录式语言中推向高潮，众多片段环环镶嵌，向我们展示了一副勾勒社会遗弃群体生存境遇的宏大画卷海鲨一号。
鹿鸣公益
呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
女记者（叶德娴 饰）受托跟踪采访一个忠实于精神病患者救助事业的社会工作者（冯淬帆 饰），二十多年来他一直与街头流浪汉打交道，旨在引导他们走向康复风雨稻香村，但他的行得不到人们的响应。女记者亲眼目睹了他对垃圾佬（周润发 饰）、终日游荡在菜市场的癫仔（梁朝伟 饰）与康复的患者（秦沛 饰）的关怀 与他们辛酸的故事无野之城。康复患者其实有间歇性发作精神病，受到生活中重重压迫后，想念儿子的他持刀闯入幼儿园酿成血案......
导演: 尔冬升
编剧: 尔冬升
主演: 冯淬帆 / 叶德娴 / 秦沛 / 陈国新 / 周润发 / 更多...
类型: 剧情
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 1986-06-05(香港)
片长: 92分钟
又名: 天天星期七 / The Lunatics
第23届台北金马影展 金马奖 最佳剧情片(提名)
第23届台北金马影展 金马奖 最佳男配角 秦沛
第6届香港电影金像奖 最佳电影(提名)
与八十年代中期香港电影执意展现全民娱乐的作品不同，这部尔东升的处女作因关注特殊群体而显得卓尔不群程颖婕，倍受推崇黑权杖，被认为是带有浓重人文特征的经典影片。由此看来，尔东升的儒雅气质不仅体现在白衣胜雪的侠客风范上张绛雪，更因其骨子里自然流露的社会关怀而独树一帜。当年被指责为只会扮靓装酷的小生尔东升，不满媒体对他的妄加评论，负气拍出这部从形式到内容都颇有震撼力的影片，叫人吃惊之余赞不绝口。
《癫佬正传》开始的场景是精神病人在菜市场病情发作，罗艳芳挟持一名妇女，而围观群众或喧闹哗然，或惶恐不安，一种冷眼观世事的局外人眼光，由此分化出健康人与残障群体不可逾越的鸿沟，畏惧、歧视、躲避、窥探以及抛弃，成为社会对待精神病人的主流态度，而社会工作者的无悔付出倒凄惨得成为弱势群体对另一弱势群体的相濡以沫。随着影片对精神病人生存现状不断深入的揭示，流露出这样一种讯息：缺失关爱的社会比丧心病狂的疯子更可怕。一群不份青红皂白的邻居对一名患者的围殴，更令人觉得恐怖的是绝品小村医，那些正常人对落荒而逃的患者的穷追不舍。
1980年代时，香港的精神病院的建设情况也不理想我爱平底锅，大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人，谁来关心他们渴慕的意思？电影中尖锐地指出，由于经费不足，社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面，最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中；精神病患者本需要关怀和帮助，可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解b小调雨后，以至于本已康复的阿全再被逼疯；“癫佬”们本已是悲剧胜芳大杂烩，可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制，坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问，最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧，记者们在急着拍照抢新闻，阿明这样的社工早已转行赚大钱去了修武一中，周围人群准备的则是咒骂和棍棒！
影片另一个辛辣的指向是针对社会的抛弃行为，妻子对患病丈夫的抛弃，母亲对患病儿子的抛弃，包括个别心力交瘁的社工对救助对象的抛弃，医疗机构对初步治愈但仍存在复发隐患的康复者的抛弃，暴露社会进程中无情的一面长安风流，“我妈叫我去死”，自杀未遂的患者啼血的告白，是影片最为刺耳的一句台词。
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业，似乎让人不致绝望，但总体上电影的基调仍是“拷问”！拷问社会的残忍，拷问制度的欠缺，拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比（开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比，高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比），让这些残忍和悲痛更刺眼，而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了，不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了窦天宝。只是反观我们城市各处，天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者，而在这样的背景下，我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷，也没有锋利，既没有沉重，暗棋版军旗更没有拷问，除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外辣妹特工，戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁：“请多关注、关怀孤独症患者……”
尔冬升初执导筒，却熟练的讲起了连环索式的故事，故事与故事之间衔接自然，在不经意的实录式语言中推向高潮，众多片段环环镶嵌，向我们展示了一副勾勒社会遗弃群体生存境遇的宏大画卷海鲨一号。
鹿鸣公益
呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。